سعید شنبه‌زاده در ومکس ۲۰۰۷
نمایشگاه womex هر ساله میزبان گروه‌های برتر موسیقی دنیاست. این نمایشگاه برای اولین بار توسط یک کمپانی آلمانی راه انداخته‌شد و هم اکنون از مهمترین برنامه‌های موسیقیایی است که در دنیا برگزار می‌شود. در کنار اجرای موسیقی شرکت‌های نشر موسیقی در این نمایشگاه آثارشان را به نمایش می‌گذارند که از ایران هرمس، ماهور، آوای باربد و سروش به همراه ۱۴۰۰ موسسه دیگر از سراسر جهان شرکت کرده‌بودند.علاوه بر آن برنامه‌ریزان بزرگ دنیا هم برای انتخاب و دعوت گروه‌ها این فرصت را از دست نمی‌دهند.
کارهای برگزیده برای اجرا از بین آثار رسیده توسط داوران ومکس انتخاب می‌شوند. برای ومکس ۲۰۰۷ که در سویل اسپانیا برگزار شد، حدود بیست هزار کار متقاضی اجرا بود که ۴۰گروه از بین آنها برای اجرا انتخاب شدند.۵۴ اجرا توسط ۳۵۰هنرمند از ۴۲ کشور مختلف انجام گرفت و تنها گروه ایرانی برگزیده شده برای اجرا گروه سعید شنبه‌زاده بود که اجرایش در شب دوم نمایشگاه از استقبال خوبی هم برخوردار بوده به طوری که او تنها ساعاتی پس از اجرا سه درخواست برای اجرای موسیقی در کانادا ، امریکا و نروژ دریافت کرده است.
در این اجرا عبدالله مقاتلی به عنوان خواننده، محمود بردک‌نیا نوازنده‌ی دمام و نقیب شنبه‌زاده با ضرب و تیمپو او را همراهی کردند. شنبه‌زاده به اجرای قطعاتی از موسیقی بوشهر از جمله موسیقی عروسی،موسیقی کار،موسیقی مذهبی،شروه،و نوازندگی نی‌جفتی و نی‌انبان پرداخت.
در همین رابطه با سعید شنبه‌زاده گفتگوی کوتاهی داشتم. او که از این اجرا بسیار راضی به نظر می‌رسید می‌گوید: خیلی خوشحالم. فکر می‌کنم مسیر زندگی هنری من از این پس تغییر می‌کند. حالا دارم نتایج کارکردنم را می‌بینم. خیلی خوشحالم که اینجا هستم و دور از حواشی کار می‌کنم . مسافرت می‌روم. درون خودم مسافرت می‌کنم و پی می‌برم که چه توانایی‌هایی دارم و چطور باید پرورشش بدهم. در موسیقی به چیزهایی رسیده‌ام که در زندگی عادی هیچ‌گاه نمی‌توانستم برسم. من فکر می‌کنم مهمترین چیز انسانیتی است که پشت ساز است. من نه تکنیک دارم و نه خلاقم. اگر بخواهم رشد کنم باید انسان باشم و این وسیله را در دست بگیرم.اگر انسان باشم کارم به دل مردم می‌نشیند حتی اگر تکنیک نداشته باشم. از نظر تکنیکی هنوز خیلی چیزها باید کشف کنم. شاید کار من تکرار کار گذشتگان باشد ولی این انرژی مثبتی که به آن دست یافته‌ام شاید باعث جذاب شدن کار باشد. من دوست دارم این انرژی را داشته باشم. دلم می‌خواهد بزرگ شوم. معروف شدن خیلی راحت است ولی معروف شدن، امضا دادن و عکس یادگاری گرفتن دنیای من نیست. الان زمانی است که دلم می‌خواهد بزرگ شوم.
عکس‌ها از: [Alex Amengual] [Tomas Opitz]
گزارش تصویری از یک پرفرمنس در جزیره‌ی هرموز
تعدادی از هنرمندان خلاق هرمزگانی در تلاشند فضایی نو و بکر در هنر محیطی ارائه دهند. اینان با استفاده از امکانات محیطی خاص منطقه به فرم‌های تازه‌ای در چیدمان و پرفرمنس فکر می‌کنند. امکانات را برای خود محدود می‌کنند و خلاقیت را به کار می‌گیرند. این هنرمندان در راستای همین هدف و نیز معرفی فضای زیبای جزیره‌ی هرموز، در نقطه‌ای بکر از این جزیره به اجرای یک کار تازه پرداختند که در ادامه عکس‌هایی از این اثر را می‌بینید.
چیدمان و طراحی کار: احمد کارگران
بازی و اجرا : محمد بانوج
طراح نور: حبیب بهادری
موسیقی: محسن آزادبخش
عکس: سیاورشن بندرعباسی
زیرنویس عکس‌ها: محمد سایبانی
جشنواره داستان کوتاه چی‌چی‌کا
انجمن داستان بندرعباس برگزار می‌کند.
اولین جشنواره‌ی داستان کوتاه چی‌چی‌کا
پنجشنبه ۲۶ مهرماه ساعت۱۸. فرهنگسرای طوبی . سالن فرهنگ
با حضور [حسین سناپور]
حبیب مفتاح : من از جنوب آمده‌ام.
گروه "دارکوب" در فستیوال موسیقی معاصر در فرهنگسرای ارسباران به لطف درخشش حبیب‌مفتاح‌بوشهری و همایون نصیری دو کوبه‌ای نواز برجسته کشور اینک از وجهه‌ی خوبی بین علاقمندان سختگیر موسیقی برخوردار است. گروه دارکوب از ۲۵ تا ۲۹ مهر در تالار اندیشه اجرایی متفاوت خواهد داشت. حضور محمد‌رضا گلزار بازیگر سینما در این گروه و نیز اجرای یکی از قطعات فولکلور بندرعباسی با صدای ناصر عبداللهی[یمبو سئنه] ، هر کدام مخاطبان بسیاری را به تالار اندیشه می‌کشد. علاوه بر اینها علاقمندان جدی موسیقی و دوستداران سبک دارکوب را هم نباید فراموش کرد.به بهانه‌ی این اجراها گفتگویی تلفنی داشتم با حبیب مفتاح بوشهری، حبیب علاوه بر گروه "دارکوب" در گروه "پیتر‌سلیمانی" و نیز گروه "فیه ما فیه" هم نوازندگی می‌کند.
درباره‌ی اجرایی که با گروه دارکوب دارید توضیحات مختصری بدهید.
این گروه را همایون نصیری تشکیل داده. با این گروه در فستیوال موسیقی معاصر نزدیک به دو ماه قبل هم اجرا داشتم. که اجراهای خوبی بود و مورد استقبال زیادی قرار گرفت. تقریبا همان قطعات را اجرا می‌کنیم.
آیا اضافه شدن گلزار به گروه یک ترفند تبلیغاتی است؟ یا اینکه او
...نه! بیشتر همین است.چون گلزار با همایون دوستی نزدیکی دارد و خودش هم دوست داشت که با گروه باشد.به هر حال او یک سوپر استار است و مخاطب خاص خودش را دارد.حضور او از نظر تبلیغاتی خیلی موثر است. تا همین حالا نیمی از بلیط‌ها به فروش رفته است.
خب آیا به لحاظ حرفه‌ای این به کار گروه لطمه نمی‌زند؟
نه ! خب دیدگاه ها متفاوت است. بستگی دارد چطور نگاه کنیم . شاید برخی مثبت و برخی هم منفی به این قضیه نگاه کنند.
اجراهای گروه دارکوب در فستیوال موسیقی معاصر از دیدگاه بسیاری منتقدین مورد توجه بوده و خود تو به عنوان یکی از چهره‌های درخشان این فستیوال مطرح شدی . این در حالی است که تو در دو گروه متفاوت حاضر بودی ! می خواهم بدانم در این اجراها تو چقدر آزاد و خودت بودی ؟
بله مو با دو گروه دارکوب و پیتر سلیمانی اجرا داشتم. مو استایل خودم ساز می‌زنم. تقلید از هیچ نوازنده‌ای نمی‌کنم. به یک سری تجارب رسیده‌ام که از آنها استفاده می‌کنم. شخصیت مو در هر گروه متفاوت بود. در گروه پیتر سلیمانی موسیقی جز بود و در گروه دارکوب یک فرم متفاوت دیگر.
یکی از اتنقاد‌های مطرح شده نسبت به کار شما در گروه دارکوب پخش صدای برخی سازها به صورت پلی بک بود .شما از این صداها مثل یک مترونوم استفاده می کردید؟
بله هم این بود و هم اینکه ما نیاز به حجم صدای بیشتری داشتیم و کسی را هم نمی‌توانستیم اضافه کنیم که این سازها را بنوازد. بنابراین سازهایی که نمی‌توانستیم روی سن بیاوریم را ضبط کردیم و به صورت پلی‌بک پخش کردیم که از نظر حجم صدا به ما کمک شود.
ریتم در موسیقی جنوب جایگاه خاصی دارد. تو چقدر از ویژگی‌های موسیقی جنوب در کارهایت استفاده می‌کنی؟
خب ببین مو حتی نحوه سازبندی‌ام روی سن برای مخاطب مشخص می‌کند که جنوبی‌ام.بجز کاخان که یک ساز امریکای جنوبی است. امکانات موسیقی جنوب خیلی به مو کمک می‌کند .
ما حتی دو کار داریم که بر گرفته از موسیقی بوشهر هستند.سِلی‌گا و دیزنگرو که در دیزنگرو از حلبی هم استفاده کردم.
از حلبی در موسیقی بوشهر هم استفاده می شود؟
بله. در موسیقی دیزنگرو که هنگام ماه گرفتگی اجرا می شود از حلبی استفاده می‌شود.در کل سعی می‌کنم بیشتر از ریتم‌های جنوبی استفاده کنم.
در کاری که با سعید شنبه‌زاده اجرا کرده بودی از ترکیبی که بین سازهای کوبه‌ای بندرعباسی هست هم استفاده کرده بودی .
بله. مو قبل از آن در کیش که اجرا می‌کردیم وقتی ضرب و تیمپو می زدم کنارم یک ساز پییه هم نواخته می‌شد.به این فکر افتادم که در اجراهای خودم هم وقتی چهار ساز جلویم می‌چینم طوری اجرا کنم که شنونده هم صدای ضرب و تمپو را بشنود و هم صدای پیپه را، تا یک رابطه پلی‌ریتمیک بین اینها بوجود بیاید.
در مصاحبه‌ای که مدتها پیش با سایت میراث فرهنگی کرده بودی از قول تو نقل شده‌بود که ریتم بندرعباسی ریتم خلیجی و عربی است !؟
نه ببین مو منظورم ریتم فولکلور بندرعباس نبوده. منظور مو ریتم‌های رایج در اجرای برخی گروه‌های پاپ بندرعباس بود. مو خودم با بچه‌های بندرعباس ساز زدم و هیچ وقت چنین حرفی راجع به ریتم اصیل دهل و کسر پیپه‌ی بندر نزدم.
تمایز ریتم بندرعباسی در چیست ؟
در پلی ریتمیک بودن آن.این پلی ریتمیک بودن در موسیقی بوشهر وجود ندارد.در بوشهر پنج ساز با هم یک ریتم را می نوازند دمام ، دایره‌زنگی و ... همه یک ریتم را می‌زنند، یکنواخت است. اما در ریتم بندرعباس این یکنواختی وجود ندارد. سه ساز مختلف سه چیز متفاوت می‌نوازند و یک ریتم را بوجود می‌آورند.
این پلی ریتمیک بودن در جاهای دیگر هم دیده می‌شود؟
بله در همه موسیقی‌هایی که صحبت از ریتم است وجود دارد.از افریقا گرفته تا امریکای لاتین.این یک اصل مهم در ریتم است که باید رعایت شود.
آنطور که درخبر‌ها خواندم انگار قرار است یک کار فولکلور بندرعباسی با صدای ناصر‌‌عبداللهی هم اجرا کنید.
بله. چون بچه های گروه ما اکثرا با ناصر کار کرده‌اند و پس از اینکه ناصر فوت کرده اتفاقی در جهت یادکردن از او صورت نگرفته دوستان تصمیم گرفتند این کار را انجام دهند . می‌دانید که همایون کارش را با ناصر شروع کرد . بابک بروجردی برایش کیبورد می زد . امید حاجیلی هم ترومپت...
این تجربه فکر می کنم برای اولین بار انجام می شود. به نظر تو اجرا چطور می شود؟ با توجه به تمریناتی که داشته اید.
خیلی خوب و جالب شده . حتی از آن‌چیزی که در آلبوم هست هم زیبا‌تر شده . چون سازها زنده هستند .
مو هم سعی کرده‌ام ریتم دهل کسر را بزنم تا به فضای اصلی نزدیک‌تر شود.
هدف و برنامه‌ات برای آینده چست ؟
خب مو اول باید خودم را به مخاطب بشناسانم . در این چند وقتی که به ایران آمده‌ام به نتایج خوبی رسیده‌ام . باید نشان دهم که یکی مثل حبیب مفتاح از جنوب آمده و دارد کار می‌کند.
آرزوی موفقیت برای تو
.